



Muy pronto estaremos entregando la programacion del 14ª Ciclo de Cinealternativoviña para el primer semestre de el año en curso.
Està ya terminada. Incluye peliculas de distintos paises y variada tematica. Como es habitual en nuestras entregas.
Mientras tanto, algunas noticias de cine.
La Berlinale estrena el filme sobre Jodorkovski tras el robo de una de sus copiasEfe BerlínActualizado martes 15/02/2011 10:05 horas. La Berlinale ha estrenado este lunes 'Khodorkovsky', el documental que aborda las múltiples cuestiones, tanto personales como políticas, abiertas en torno al exmagnate ruso encarcelado Mijail Jodorkovski, que llegó al festival tras el misterioso robo de una de sus copias.
"Me interesa sólo la persona de Jodorkovski, esclarecer cómo alguien que fue primero socialista y luego capitalista pasó de ser el oligarca más poderoso del país a enemigo número uno del Estado", ha explicado el director del documental, el alemán Cyril Tuschi, tras el pase para la prensa.
El realizador, cuyo filme incluye entrevistas tanto a personas del entorno del exoligarca como a enemigos declarados, y que se encontró brevemente con éste en la cárcel, admitió haber sentido miedo a posibles represalias contra él y contra sus entrevistados.
"Al principio teníamos miedo. No sólo yo. Muchos de los que hablaban conmigo temían por sus negocios. Otros me preguntaban si yo era un espía y quién me pagaba. Pero no podemos dejarnos llevar por el miedo. Mi propósito es tender un puente de comunicación", explicó Tuschi.
Los temores a represalias aumentaron a raíz del robo, poco antes del estreno, de una copia del documental, varios ordenadores y material diverso de la oficina del director, en Berlín, que apareció destrozada y con la puerta de acceso forzada. La policía abrió una investigación, pero hasta ahora no hay pistas concretas sobre los autores de estos hechos.
El robo siguió a la sustracción, unas semanas atrás, en una habitación de un hotel, del disco duro de un ordenador de Tuschi en que el cineasta también conservaba fragmentos del filme. Estos hechos no impidieron, sin embargo, el estreno de la cinta en el festival de cine de Berlín, ya que con anterioridad el realizador había suministrado al festival una copia.
El documental es fruto de cinco años de trabajo, explicó Tuschi, quien afirmó tener esperanzas de que pueda verse algún día en salas de Rusia
Fría acogida en la Berlinale al documental de Isabel Coixet sobre Garzón. La sala del cine Internacional no estaba llena y los aplausos han sido bastante escuetos después de 87 minutos de proyección en los que el juez repasa los momentos estelares de su trayectoria, detalla al menos 6 planes terroristas o mafiosos para terminar con su vida y califica de "absurdas" absolutamente todas las acusaciones en su contra.
'Escuchando al juez Garzón', de Coixet.La cámara, en primer primerísimo plano, recoge la mirada de Garzón cuando se compara a sus idolatrados jueces italianos, como Falcone, cuyo funeral en la catedral de Nápoles relata con detalle y emocionado. La directora, por su parte, rueda en blanco y negro, subrayando el carácter de documento de la cinta, y no oculta que su posición de partida es totalmente entregada. "Hice este documental porque cada día me indignaba cuando leía estas noticias contra en la prensa de extrema derecha porque en España necesitamos mucha gente como él y porque creo que es inocente, y porque soy una persona impulsiva y sentí que necesitaba que Garzón fuera escuchado", ha dicho en el coloquio posterior a la proyección.
En media docena de ocasiones a lo largo de la entrevista realizada por el escritor Manuel Rivas, Garzón pregunta en voz alta "¿Por qué a mí?", "¿A qué viene esto?" o "Por Dios, ¿qué es eso?". Y Coixet responde: "Yo creo en su inocencia. Seguro que ha cometido errores, como todos los cometemos, pero yo creo en él".
En la sala, el documental parece haber convencido al público chileno, bastante numeroso. Entre los españoles hay opiniones encontradas y los alemanes se muestran bastante indiferentes. "No te engañes, hemos venido porque a continuación proyectan el documental sobre Chodorowski, el disidente ruso", dice un crítico de la revista CICERO.
La película "El silencio de los inocentes" (The Silence of the Lambs), cumple el lunes 20 años desde su estreno en EEUU convertida en un icono del "thriller" moderno de la mano de uno de los psicópatas más célebres de la gran pantalla, el doctor Hannibal Lecter.
La cinta, basada en la novela homónima de Thomas Harris publicada en 1988, pone al espectador tras la pista de un asesino en serie apodado "Buffalo Bill" que tiene en jaque a las autoridades y obliga al FBI a buscar desesperadamente la colaboración de Lecter, despiadado homicida encerrado en una prisión de máxima seguridad.
"The Silence of the Lambs" debutó un 14 de febrero de 1991 respaldada por la crítica y ratificada posteriormente en taquilla por el público que situó la recaudación del filme en más de 270 millones de dólares en todo el mundo ese año.
Un reconocimiento que llegó también en forma de premios.
A principios de 1992, el largometraje triunfó en la gala de los Óscar con 5 estatuillas, entre ellas la de mejor película, así como mejor dirección para Jonathan Demme, mejor actor para Anthony Hopkins (Lecter), mejor actriz para Jodie Foster y mejor guión adaptado.
"The Silence of the Lambs" fue más tarde considerada como una de las 100 películas más importantes de la historia de la cinematografía estadounidense, según el American Film Institute (AFI), que nombró a Lecter el villano número 1 de la pantalla, por delante de Norman Bates en "Psycho" y Darth Vader de "Star Wars".
"Es un personaje de esos que solo tienes oportunidad de hacer una vez en la vida", ha dicho en más de una ocasión Hopkins, quien con el paso de los años comenzó a mostrar cierto hartazgo por el constante interés que despierta aquella interpretación.
"Eso fue hace 20 años y quedó atrás", comentó el actor británico en una entrevista que concedió a Efe en 2010.
Hopkins imprimió en Lecter, un portentoso psiquiatra asesino que devoraba a sus víctimas, un carácter enigmático a través de una mirada fría y directa, voz calmada y excelentes modales que dejaban traslucir la maldad inherente en un ser incapaz de sentir remordimiento.
La vulnerabilidad y las inseguridades corrieron a cargo de Foster, quien encarnó a una agente novata pero talentosa (Clarice Starling) con la que el doctor establecería una relación basada en el "quid pro quo" y por la que Lecter obtendría prebendas carcelarias a cambio de colaborar con el FBI.
A pesar de la popularidad alcanzada por el filme, "The Silence of the Lambs" no fue la primera película que trasladaba a la gran pantalla la obra de Harris en la que aparece Lecter, que cronológicamente había comenzado con la novela "Red Dragon" (1981).
Ese libro fue llevado al celuloide en 1986 por el director Michael Mann en "Manhunter", donde Lecter aparecía brevemente interpretado por Brian Cox ("Troy", 2004), aunque entonces con el nombre de Hannibal Lecktor.
Harris no publicaría "The Silence of the Lambs" hasta 1988, un "bestseller" que traspasaría el papel con la película y que tendría continuación con "Hannibal" (1999) y ya en 2006 saldría al mercado "Hannibal Rising", libro en el que el autor se centra en relatar los orígenes del personaje que marcó su carrera.
Hopkins regresaría como Lecter en "Hannibal" (2001) donde volvería a verse las caras con Clarice Starling, ahora interpretada por Julianne Moore ante la renuncia de Foster a ponerse de nuevo en la piel de la agente del FBI porque no le gustaba cómo se tornaba la historia.
Dieciséis años después de "Manhunter" y uno después de "Hannibal" se estrenaría una nueva versión de "Red Dragon" que llevaría el mismo título. Sería la última vez que Hopkins haría de Lecter.
En 2007 llegaría a cartelera sin mucho éxito "Hannibal Rising", película con un reparto poco conocido que dirigió Peter Webber ("Girl with a Pearl Earring", 2003).
En marzo de 2009, Metro Goldwyn Mayer (MGM) sacó a la venta por primera vez "The Silence of the Lambs" en edición Blu-ray.
Jaime Aneiva, noticias. Roberto Albarracin, administracion.
Està ya terminada. Incluye peliculas de distintos paises y variada tematica. Como es habitual en nuestras entregas.
Mientras tanto, algunas noticias de cine.
La Berlinale estrena el filme sobre Jodorkovski tras el robo de una de sus copiasEfe BerlínActualizado martes 15/02/2011 10:05 horas. La Berlinale ha estrenado este lunes 'Khodorkovsky', el documental que aborda las múltiples cuestiones, tanto personales como políticas, abiertas en torno al exmagnate ruso encarcelado Mijail Jodorkovski, que llegó al festival tras el misterioso robo de una de sus copias.
"Me interesa sólo la persona de Jodorkovski, esclarecer cómo alguien que fue primero socialista y luego capitalista pasó de ser el oligarca más poderoso del país a enemigo número uno del Estado", ha explicado el director del documental, el alemán Cyril Tuschi, tras el pase para la prensa.
El realizador, cuyo filme incluye entrevistas tanto a personas del entorno del exoligarca como a enemigos declarados, y que se encontró brevemente con éste en la cárcel, admitió haber sentido miedo a posibles represalias contra él y contra sus entrevistados.
"Al principio teníamos miedo. No sólo yo. Muchos de los que hablaban conmigo temían por sus negocios. Otros me preguntaban si yo era un espía y quién me pagaba. Pero no podemos dejarnos llevar por el miedo. Mi propósito es tender un puente de comunicación", explicó Tuschi.
Los temores a represalias aumentaron a raíz del robo, poco antes del estreno, de una copia del documental, varios ordenadores y material diverso de la oficina del director, en Berlín, que apareció destrozada y con la puerta de acceso forzada. La policía abrió una investigación, pero hasta ahora no hay pistas concretas sobre los autores de estos hechos.
El robo siguió a la sustracción, unas semanas atrás, en una habitación de un hotel, del disco duro de un ordenador de Tuschi en que el cineasta también conservaba fragmentos del filme. Estos hechos no impidieron, sin embargo, el estreno de la cinta en el festival de cine de Berlín, ya que con anterioridad el realizador había suministrado al festival una copia.
El documental es fruto de cinco años de trabajo, explicó Tuschi, quien afirmó tener esperanzas de que pueda verse algún día en salas de Rusia
Fría acogida en la Berlinale al documental de Isabel Coixet sobre Garzón. La sala del cine Internacional no estaba llena y los aplausos han sido bastante escuetos después de 87 minutos de proyección en los que el juez repasa los momentos estelares de su trayectoria, detalla al menos 6 planes terroristas o mafiosos para terminar con su vida y califica de "absurdas" absolutamente todas las acusaciones en su contra.
'Escuchando al juez Garzón', de Coixet.La cámara, en primer primerísimo plano, recoge la mirada de Garzón cuando se compara a sus idolatrados jueces italianos, como Falcone, cuyo funeral en la catedral de Nápoles relata con detalle y emocionado. La directora, por su parte, rueda en blanco y negro, subrayando el carácter de documento de la cinta, y no oculta que su posición de partida es totalmente entregada. "Hice este documental porque cada día me indignaba cuando leía estas noticias contra en la prensa de extrema derecha porque en España necesitamos mucha gente como él y porque creo que es inocente, y porque soy una persona impulsiva y sentí que necesitaba que Garzón fuera escuchado", ha dicho en el coloquio posterior a la proyección.
En media docena de ocasiones a lo largo de la entrevista realizada por el escritor Manuel Rivas, Garzón pregunta en voz alta "¿Por qué a mí?", "¿A qué viene esto?" o "Por Dios, ¿qué es eso?". Y Coixet responde: "Yo creo en su inocencia. Seguro que ha cometido errores, como todos los cometemos, pero yo creo en él".
En la sala, el documental parece haber convencido al público chileno, bastante numeroso. Entre los españoles hay opiniones encontradas y los alemanes se muestran bastante indiferentes. "No te engañes, hemos venido porque a continuación proyectan el documental sobre Chodorowski, el disidente ruso", dice un crítico de la revista CICERO.
La película "El silencio de los inocentes" (The Silence of the Lambs), cumple el lunes 20 años desde su estreno en EEUU convertida en un icono del "thriller" moderno de la mano de uno de los psicópatas más célebres de la gran pantalla, el doctor Hannibal Lecter.
La cinta, basada en la novela homónima de Thomas Harris publicada en 1988, pone al espectador tras la pista de un asesino en serie apodado "Buffalo Bill" que tiene en jaque a las autoridades y obliga al FBI a buscar desesperadamente la colaboración de Lecter, despiadado homicida encerrado en una prisión de máxima seguridad.
"The Silence of the Lambs" debutó un 14 de febrero de 1991 respaldada por la crítica y ratificada posteriormente en taquilla por el público que situó la recaudación del filme en más de 270 millones de dólares en todo el mundo ese año.
Un reconocimiento que llegó también en forma de premios.
A principios de 1992, el largometraje triunfó en la gala de los Óscar con 5 estatuillas, entre ellas la de mejor película, así como mejor dirección para Jonathan Demme, mejor actor para Anthony Hopkins (Lecter), mejor actriz para Jodie Foster y mejor guión adaptado.
"The Silence of the Lambs" fue más tarde considerada como una de las 100 películas más importantes de la historia de la cinematografía estadounidense, según el American Film Institute (AFI), que nombró a Lecter el villano número 1 de la pantalla, por delante de Norman Bates en "Psycho" y Darth Vader de "Star Wars".
"Es un personaje de esos que solo tienes oportunidad de hacer una vez en la vida", ha dicho en más de una ocasión Hopkins, quien con el paso de los años comenzó a mostrar cierto hartazgo por el constante interés que despierta aquella interpretación.
"Eso fue hace 20 años y quedó atrás", comentó el actor británico en una entrevista que concedió a Efe en 2010.
Hopkins imprimió en Lecter, un portentoso psiquiatra asesino que devoraba a sus víctimas, un carácter enigmático a través de una mirada fría y directa, voz calmada y excelentes modales que dejaban traslucir la maldad inherente en un ser incapaz de sentir remordimiento.
La vulnerabilidad y las inseguridades corrieron a cargo de Foster, quien encarnó a una agente novata pero talentosa (Clarice Starling) con la que el doctor establecería una relación basada en el "quid pro quo" y por la que Lecter obtendría prebendas carcelarias a cambio de colaborar con el FBI.
A pesar de la popularidad alcanzada por el filme, "The Silence of the Lambs" no fue la primera película que trasladaba a la gran pantalla la obra de Harris en la que aparece Lecter, que cronológicamente había comenzado con la novela "Red Dragon" (1981).
Ese libro fue llevado al celuloide en 1986 por el director Michael Mann en "Manhunter", donde Lecter aparecía brevemente interpretado por Brian Cox ("Troy", 2004), aunque entonces con el nombre de Hannibal Lecktor.
Harris no publicaría "The Silence of the Lambs" hasta 1988, un "bestseller" que traspasaría el papel con la película y que tendría continuación con "Hannibal" (1999) y ya en 2006 saldría al mercado "Hannibal Rising", libro en el que el autor se centra en relatar los orígenes del personaje que marcó su carrera.
Hopkins regresaría como Lecter en "Hannibal" (2001) donde volvería a verse las caras con Clarice Starling, ahora interpretada por Julianne Moore ante la renuncia de Foster a ponerse de nuevo en la piel de la agente del FBI porque no le gustaba cómo se tornaba la historia.
Dieciséis años después de "Manhunter" y uno después de "Hannibal" se estrenaría una nueva versión de "Red Dragon" que llevaría el mismo título. Sería la última vez que Hopkins haría de Lecter.
En 2007 llegaría a cartelera sin mucho éxito "Hannibal Rising", película con un reparto poco conocido que dirigió Peter Webber ("Girl with a Pearl Earring", 2003).
En marzo de 2009, Metro Goldwyn Mayer (MGM) sacó a la venta por primera vez "The Silence of the Lambs" en edición Blu-ray.
Jaime Aneiva, noticias. Roberto Albarracin, administracion.
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